Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy
Alva Rosenqvist
Recognition, 2026
Olja
80 x 80 x 5 cm
This piece is about allowing ourselves to be real, the quiet moment where we stop performing and simply meet who we are. The hand against the face creates a sense of closeness and presence, like a pause to breathe.
The soft monochrome tones give the painting a calm and balanced expression that settles naturally into a space. It doesn’t ask for attention, but slowly opens up the more time you spend with it.
Recognition brings a warm, relaxed and authentic feeling into a home, a reminder of ease, honesty and being comfortable in oneself.

Alva Rosenqvist
Recognition, 2026
Olja
80 x 80 x 5 cm
This piece is about allowing ourselves to be real, the quiet moment where we stop performing and simply meet who we are. The hand against the face creates a sense of closeness and presence, like a pause to breathe.
The soft monochrome tones give the painting a calm and balanced expression that settles naturally into a space. It doesn’t ask for attention, but slowly opens up the more time you spend with it.
Recognition brings a warm, relaxed and authentic feeling into a home, a reminder of ease, honesty and being comfortable in oneself.
Alva Rosenqvist
Göteborg
Alva Rosenqvist är en svensk samtida konstnär vars arbete kretsar kring den livslånga rörelsen att förlora sig själv, återvända och medvetet börja om. Efter år av kompromisser där kärleken fick ta större plats än hennes egen röst blev måleriet en handling av självåtertagande, ett rum där närvaro, integritet och livskraft kunde byggas upp på nytt, lager för lager.
Hennes svartvita porträtt bär det oförhandlingsbara: den del av människan som består när allt yttre faller bort. Blommorna, målade i mjuka men vibrerande färgfält, är motsatsen, expansionen som uppstår när man åter väljer sig själv. Tillsammans bildar de ett visuellt språk för intimitet, separation, minne och förvandling.
Rosenqvist målar inte identiteter, hon målar tillstånd av tillblivelse. Varje verk rör sig i gränsen mellan sårbarhet och kraft, mellan det som var och det som håller på att ta form. Det är målningar om att vägra försvinna, om att gång på gång återvända till sitt centrum och därifrån skapa ett liv.