Oljemålning Let go with love av Alva Rosenqvist

Alva Rosenqvist

Let go with love, 2026

Olja
81 x 100 x 2 cm

Två gestalter möts i en tidlös kyss där gränsen mellan jag och du långsamt upplöses. Genom mjuka övergångar, transparenta lager och en dämpad palett i varma jordtoner fångar verket ett ögonblick av total närvaro, en stillhet där världen utanför upphör.

Motivet rör sig mellan det figurativa och det drömlika, som ett minne som håller på att blekna men samtidigt fördjupas. Den subtila oskärpan skapar en känsla av intimitet och gör betraktaren till en del av scenen snarare än en utomstående. Det är inte bara en kyss, utan en studie i sårbarhet, sammansmältning och mänsklig närhet.

Ett verk som bär både sensualitet och lugn, skapat för att ge rummet en tyst men magnetisk närvaro.

Originalet är unikt och handmålat, signerat av konstnären.

Alva Rosenqvist

Oljemålning Let go with love av Alva Rosenqvist

Alva Rosenqvist

Let go with love, 2026

Olja
81 x 100 x 2 cm

Två gestalter möts i en tidlös kyss där gränsen mellan jag och du långsamt upplöses. Genom mjuka övergångar, transparenta lager och en dämpad palett i varma jordtoner fångar verket ett ögonblick av total närvaro, en stillhet där världen utanför upphör.

Motivet rör sig mellan det figurativa och det drömlika, som ett minne som håller på att blekna men samtidigt fördjupas. Den subtila oskärpan skapar en känsla av intimitet och gör betraktaren till en del av scenen snarare än en utomstående. Det är inte bara en kyss, utan en studie i sårbarhet, sammansmältning och mänsklig närhet.

Ett verk som bär både sensualitet och lugn, skapat för att ge rummet en tyst men magnetisk närvaro.

Originalet är unikt och handmålat, signerat av konstnären.

Alva Rosenqvist

Alva Rosenqvist

Göteborg

Alva Rosenqvist är en svensk samtida konstnär vars arbete kretsar kring den livslånga rörelsen att förlora sig själv, återvända och medvetet börja om. Efter år av kompromisser där kärleken fick ta större plats än hennes egen röst blev måleriet en handling av självåtertagande, ett rum där närvaro, integritet och livskraft kunde byggas upp på nytt, lager för lager.

Hennes svartvita porträtt bär det oförhandlingsbara: den del av människan som består när allt yttre faller bort. Blommorna, målade i mjuka men vibrerande färgfält, är motsatsen, expansionen som uppstår när man åter väljer sig själv. Tillsammans bildar de ett visuellt språk för intimitet, separation, minne och förvandling.

Rosenqvist målar inte identiteter, hon målar tillstånd av tillblivelse. Varje verk rör sig i gränsen mellan sårbarhet och kraft, mellan det som var och det som håller på att ta form. Det är målningar om att vägra försvinna, om att gång på gång återvända till sitt centrum och därifrån skapa ett liv.

Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy

Skanna en vägg eller golvet med cirkelformade rörelser. Klicka när du ser en markör för att placera verket.

Beta-version tillgänglig på vissa enheter.