Simon Ekrelius explores the human figure as a site of memory, emotion and ambiguity. Working primarily in acrylic, his paintings move between figuration and abstraction, using fragments of the body, gesture and spatial relationships to create images that resist a single reading.

Rooted in drawing and painting since childhood, Ekrelius brings a highly developed understanding of form and composition to his practice. His background in fashion and costume design further informs his interest in the body—not simply as an object to be depicted, but as a carrier of character, identity and narrative.

His paintings often begin with observation before moving into something less defined. Figures emerge, dissolve and reappear; recognisable forms coexist with abstraction. Rather than prescribing a narrative, Ekrelius leaves space for the viewer to construct their own associations.

Svenska

Simon Ekrelius utforskar den mänskliga formen som en plats för minne, känsla och tvetydighet. Med akryl som huvudsakligt medium rör sig hans måleri mellan figuration och abstraktion. Genom fragment av kroppen, gester och spatiala relationer skapar han bilder som motstår en entydig tolkning.

Med en bakgrund inom teckning och måleri sedan barndomen har Ekrelius utvecklat en djup förståelse för form och komposition. Hans erfarenhet inom mode- och kostymdesign präglar också hans intresse för kroppen – inte enbart som ett motiv att avbilda, utan som bärare av karaktär, identitet och berättelse.

Hans målningar börjar ofta i en iakttagelse för att sedan röra sig mot något mer obestämt. Figuren framträder, löses upp och återkommer; igenkännbara former samexisterar med abstraktion. I stället för att föreskriva en berättelse lämnar Ekrelius utrymme för betraktaren att skapa sina egna associationer.