Oljemålning Mystery of Camargue av Alexander Levich

Alexander Levich

Mystery of Camargue, 1990

Olja
90 x 90 x 2 cm

51 700 kr

Mystery of Camargue (1990) tillhör de tidigaste verken där Alexander Levich börjar utveckla ett bildspråk baserat på atmosfär snarare än tydliga former. Duken domineras av ett tätt, grönt fält där avlånga former endast svagt framträder och nästan upplöses i omgivningen.

Former och rum flyter samman, vilket skapar en upplevelse av fördjupning snarare än tydlig struktur. Betraktaren dras in i en visuell situation där det som syns inte är helt definierat, utan gradvis framträder genom uppmärksamhet.

Referensen till Camargue – ett landskap präglat av vatten, växtlighet och skiftande ljus – förstärker målningens atmosfäriska karaktär. Verket visar ett tidigt skede i konstnärens utveckling, där perception och rumslighet börjar ta form som centrala element.

Alexander Levich

Oljemålning Mystery of Camargue av Alexander Levich

Alexander Levich

Mystery of Camargue, 1990

Olja
90 x 90 x 2 cm

51 700 kr

Mystery of Camargue (1990) tillhör de tidigaste verken där Alexander Levich börjar utveckla ett bildspråk baserat på atmosfär snarare än tydliga former. Duken domineras av ett tätt, grönt fält där avlånga former endast svagt framträder och nästan upplöses i omgivningen.

Former och rum flyter samman, vilket skapar en upplevelse av fördjupning snarare än tydlig struktur. Betraktaren dras in i en visuell situation där det som syns inte är helt definierat, utan gradvis framträder genom uppmärksamhet.

Referensen till Camargue – ett landskap präglat av vatten, växtlighet och skiftande ljus – förstärker målningens atmosfäriska karaktär. Verket visar ett tidigt skede i konstnärens utveckling, där perception och rumslighet börjar ta form som centrala element.

51 700 kr

Alexander Levich

Alexander Levich

Kyiv, Ukraine

”Det som är viktigast i livet är inte den materiella värld som omger oss, utan vår inre värld. Konsten är nyckeln som öppnar dörren till detta inre rum. Sann konst lär oss inte bara att titta, utan att verkligen se.”

För Alexander Levich är måleriet inte en handling av representation utan en form av kommunikation – en stillsam dialog mellan verket och betraktaren. Hans målningar ger inga färdiga svar; de inbjuder i stället till eftertanke. I Levichs konst är betydelsen aldrig fast. Frågan är alltid djupare än svaret, och svaret måste varje betraktare finna själv. Hans konst erbjuder ett rum för reflektion, självobservation och inre tystnad – en sällsynt lyx i den samtida världen.

Alexander Levich föddes 1963 i Kyiv, Ukraina. Han tog examen från målerifakulteten vid Kyiv State Academy of Arts (nuvarande National Academy of Fine Arts and Architecture) år 1987, där han studerade under professor A. M. Lopukhov. Sedan 1990 är han medlem i Ukrainas nationella konstnärsförbund.

Levichs konstnärliga väg sträcker sig över flera distinkta men sammanlänkade perioder.
Från början av 1990-talet fram till omkring 2010 utvecklade han ett starkt personligt bildspråk som han själv benämner Metafysisk verklighet. Under denna period framträder drömlika städer, skepp och organiska former svävande i ljusfyllda, atmosfäriska rum, vilket antyder existensen av en symbolisk dimension bortom den synliga världen. Dessa verk är varken rent abstrakta eller strikt figurativa, utan rör sig i ett reflekterande gränsland mellan fantasi och verklighet.

Runt år 2010 vände sig Levich mot en lugn och harmonisk realism. Hans realistiska målningar hyllar skönhet och balans samtidigt som de bevarar ett filosofiskt djup. Snarare än berättande betonar dessa verk stämning, stillhet och kontemplation, och bjuder in betraktaren till en meditativ visuell upplevelse. Realismen förblir en central och levande del av hans konstnärliga praktik.

Åren 2024–2025 inledde Levich en ny serie med titeln ”Creation of the World”, vilket markerar en eftertänksam återgång till den metafysiska verklighetens anda. Dessa verk återvänder till symboliska och drömlika landskap, nu filtrerade genom årtionden av erfarenhet och konstnärlig mognad. Serien utgör ett viktigt experimentellt kapitel i hans arbete, samtidigt som realismen fortsätter att utvecklas parallellt. Levich förhåller sig medvetet öppen till den framtida riktningen för sitt konstnärskap.

Utställningar och offentliga samlingar

Alexander Levichs verk har ställts ut brett och finns representerade i betydande offentliga samlingar, däribland Ukrainas kulturministerium, ledningen för Ukrainas nationella konstnärsförbund, Zaporizjzja konstmuseum, Kyivs stadshistoriska museum samt Museet för modern konst i Dnipro. Hans målningar ingår även i ett stort antal företags- och privatsamlingar världen över, bland annat i USA, Tyskland, Schweiz, Sverige, Ryssland och Japan.

Offentlig konst och minnesprojekt

Utöver sitt måleri har Levich bidragit till flera betydande offentliga minnesprojekt. Han är medskapare (tillsammans med Akim Levich och Yuriy Paskevych) av Menorah-monumentet vid Babij Jar i Kyiv, invigt 1991 till minne av de judar som mördades där under Förintelsen. Samma år skapade han minnesmärket ”Till minne av fångarna i Syretsky-lägret”, tillägnat offren för koncentrationslägret Syrets. År 1992 var han medförfattare till minnesmärket ”Till minne av Alexey Grischenko” i Punta del Este, Uruguay, tillsammans med Alexander Karunskiy.

Du kanske också gillar

Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy

Skanna en vägg eller golvet med cirkelformade rörelser. Klicka när du ser en markör för att placera verket.

Beta-version tillgänglig på vissa enheter.