Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy
Pernilla Andersson
Hoppets träd, 2023
Akryl
30 x 30 x 1 cm
300 kr
Den här målningen är stark och uttrycksfull, både i teknik och symbolik. Eftersom den är målad med palettkniv får ytan en tydlig struktur – nästan som om trädet och bakgrunden är uthuggna i färgen. Det svartvita, dramatiska landskapet ger en känsla av allvar eller inre kraft, medan de röda hjärtformade löven tillför värme, känsla och kontrast.
Trädet kan tolkas som en mänsklig gestalt – stammen liknar en kvinnokropp som reser sig ur jorden med stolthet. Grenarna sträcker sig uppåt och utåt, som armar fyllda av liv och generositet. Hjärtana blir symboler för kärlek, värme och kanske sårbarhet, men också för förmågan att ge vidare.
Sammanfattningsvis: en expressiv och symbolmättad målning som balanserar mellan styrka och ömhet, målad med tydliga, skulpterande drag av palettkniven.

Pernilla Andersson
Hoppets träd, 2023
Akryl
30 x 30 x 1 cm
300 kr
Den här målningen är stark och uttrycksfull, både i teknik och symbolik. Eftersom den är målad med palettkniv får ytan en tydlig struktur – nästan som om trädet och bakgrunden är uthuggna i färgen. Det svartvita, dramatiska landskapet ger en känsla av allvar eller inre kraft, medan de röda hjärtformade löven tillför värme, känsla och kontrast.
Trädet kan tolkas som en mänsklig gestalt – stammen liknar en kvinnokropp som reser sig ur jorden med stolthet. Grenarna sträcker sig uppåt och utåt, som armar fyllda av liv och generositet. Hjärtana blir symboler för kärlek, värme och kanske sårbarhet, men också för förmågan att ge vidare.
Sammanfattningsvis: en expressiv och symbolmättad målning som balanserar mellan styrka och ömhet, målad med tydliga, skulpterande drag av palettkniven.
300 kr
Pernilla Andersson
Sala
Jag är en konstnär som arbetar främst med akvarell och akryl, men jag tycker om att utforska olika material och tekniker. Genom att kombinera olika medium skapar jag struktur och djup i mina verk – något som är centralt i mitt uttryckssätt.
Mitt måleri är till stor del abstrakt, där färg, form och yta får tala fritt. Jag är intresserad av det som sker bortom det föreställande – det intuitiva och känslomässiga som växer fram under processens gång. Samtidigt håller jag mig inte enbart till det abstrakta; ibland smyger det sig in figurativa element eller motiv inspirerade av djur och naturen.
Att skapa är för mig en ständig upptäcktsresa. Jag låter materialet leda vägen och är nyfiken på vad som händer när jag släpper kontrollen och låter känslan vara en del av processen.