A Lemon Kiss av Jörgen Thornberg

Jörgen Thornberg

A Lemon Kiss, 2025

Digital
50 x 70 cm

3 200 kr

A Lemon kiss
Despite its tartness, a lemon kiss remains a delightful burst of joy. It puckers the lips, sharpens the tongue, and leaves behind a trail of laughter. It is a kiss that doesn’t seduce but awakens — brisk as the first bite of cold sorbet, honest as citrus on bare skin. It also serves as a seasonal signpost. When you taste that delicate balance of acidity and sunlight, you know: summer has arrived, bringing with it a sense of lightness, colour, and renewal.

In the image before you, the season is personified through deliberate pastiche — a glamorous blonde in a lemon-print swimsuit, reclining like fruit among fruit in the chilled produce section of a supermarket. The visual style is drawn straight from the 1950s playbook: bright, inviting, and deliciously absurd. One could imagine it on a vintage diner poster or tucked into the back pages of Life Magazine.

Yet, the image does not exist in a vacuum. In our time, such gendered visual metaphors are rightly scrutinised, prompting us to consider the objectification, the playful clichés, and the use of the female body as a symbol and spectacle. But let’s be honest — who wants a hairy man in swim trunks lying provocatively among the lemons? That’s the point: the image plays with irony as much as with beauty. The woman isn’t selling herself — she’s selling an idea. Freshness. Joy. Summer’s lightness, embodied.

Still, this Lemon Kiss is not solely about image or nostalgia. There’s a bite of citrus politics in it, too.

”A Lemon Kiss that Rocked the World
(a citrus rhyme in four verses)

She sat among the lemons, calm,
a citrus queen with healthy charm.
In her lemon swimsuit, she didn’t shout —
Something stirred; there was no doubt.

She didn’t march, she didn’t fight,
just crossed her legs in perfect light.
But bees awoke and winds were stirred,
and somewhere, rules became absurd.

A single wink, a Prosecco sip,
a berry balanced on her lip.
The cameras flashed, the fruit grew bold —
A kiss was dropped, and stocks were sold.

So if you think that soft is weak,
ask the boardrooms now turned meek.
The world once ruled by suit and fist
now answers to a lemon kiss.”
Malmö, June 2025

The Many Faces of a Lemon Kiss
— An essay on joy, suggestion, and the flavour of lightness

Despite its tartness, a lemon kiss is always a welcome burst of joy. It puckers the lips, sharpens the tongue, and leaves behind a trail of laughter. It is a kiss that does not seduce but awakens — brisk as the first bite of cold sorbet, honest as citrus on bare skin. Moreover, it serves as a seasonal signpost. When you taste that particular balance of acidity and sunshine, you know: summer has arrived, bringing with it a sense of lightness and joy.

In the image before you, the season is personified with deliberate pastiche — a glamorous blonde in a lemon-print swimsuit, reclining like fruit among fruit in the produce section of a supermarket. The visual style is straight from the 1950s playbook: bright, inviting, and deliciously absurd. One could easily imagine it on a vintage poster that once hung in a soda fountain or the back pages of Life Magazine.

And yet, the image does not exist in a vacuum. In today’s world, such gendered visual metaphors are scrutinised with greater care. We recognise the objectification and the flirtation with cliché. The woman is posed not to sell herself, but an idea — an idea of freshness, of joy, of summer’s lightness wrapped in flesh. This critique of gendered imagery invites us to question and understand the deeper meanings behind such representations, fostering a sense of enlightenment and awareness.

However, this Lemon Kiss is not solely about image or nostalgia. There’s a sting of citrus politics here, too.

All proceeds from these lemon-flavoured kisses — the cocktails, the campaigns, the clothing — go directly to a fund supporting the protection of Earth’s bees. Because without bees, there would be no lemons. No fruit. No vegetables. No sweetness to offset the sour. Each May 20th, the United Nations celebrates World Bee Day to raise awareness about the vital role pollinators play in securing the global food supply and maintaining biodiversity. A world without bees is, quite simply, a world without food. This is the environmental connection of the Lemon Kiss, a symbol of joy and summer, to the urgent issue of bee protection.

Thus, this image, while playful and pretty, carries more than aesthetic weight. It is a kiss laced with urgency, a reminder that behind every seductive surface lies an ecosystem — fragile, essential, and deeply interdependent. The urgency of bee conservation is a call to action, reminding us of the vital role these creatures play in our food supply and the preservation of biodiversity. It instils a sense of responsibility and urgency in us, urging us to act for the protection of our environment.

And so we ask again: what, exactly, is a Lemon Kiss?

I The Cocktail: Chemistry of the Heart

The Lemon Kiss cocktail, a whispered delight in brunch circles and beachside bars, is a unique concoction. At its heart lies Limoncello, a Sicilian liqueur that tastes like a poem written in zest and sugar. Add a generous pour of chilled Prosecco, a frivolous and dancing dry companion. But what truly sets it apart is the detail that makes the difference: a handful of berries. Raspberries, blueberries, perhaps a single strawberry sliced with the delicacy of a love letter. Crushed ice is optional but delightful; it mimics the sensation of snow melting on a spring morning.

But the Lemon Kiss is more than the sum of its ingredients. Like all good drinks, it is a mood, a scenario, a mise en scène. It tastes best on the kind of day that surprises you — when you leave the house in a coat and return in your shirtsleeves, dazed by warmth. It is not a winter drink, nor a heavy one. It does not belong to velvet lounges or after-midnight confessions. Instead, it is the kind of cocktail that begins and ends in laughter, often accompanied by bare arms and gingham napkins.

The Lemon Kiss cocktail is more than just a drink - it's an experience. Unlike a martini or a Sazerac, it doesn't judge you. It doesn't require a leather armchair or knowledge of bitters. It simply asks that you be open to delight, to citrus, to the possibility that a kiss can be both sour and sweet, and still worth remembering. It's a democratic drink, open to all who seek a moment of joy.

II. The Flower: A Blush in the Garden

Imagine the Lemon Kiss as a flower, a shift from taste to touch, from indulgence to resilience. The Spathoglottis ‘Lemon Kiss’ is no showy orchid draped in Gothic melancholy. It is modest and grounded, its blossoms cupped like tiny solar panels. Yellow, yes — but not the brassy yellow of sunflowers or warning signs. Instead, a butter-petal yellow, as if each bloom were whispering, “not too much, just enough.” It's a plant that knows its beauty but is too shy to flaunt it, a lesson in modesty and resilience. The Lemon Kiss ground orchid does not ask to be cut and placed in a vase. It lives low, with roots in the mulch, not in glass. Its kiss, if you will, is not for display but for the gardener who kneels.

It is not a hardy plant. It shrinks from frost. It prefers warm, moist soil and thrives in filtered light, like a creature that knows its beauty but is too shy to flaunt it. To grow a Lemon Kiss orchid is to practice attentiveness, to become a custodian of something tender. Its blooms offer no perfume, but they give colour — that most immediate of emotional languages. A flash of lemon among greens. A stripe of purple like an eyelid twitching in a dream.

And yet, even in its delicacy, there is strength. The Lemon Kiss ground orchid does not ask to be cut and placed in a vase. It lives low, with roots in the mulch, not in glass. Its kiss, if you will, is not for display but for the gardener who kneels.

III. The Brand: Pastel as Rebellion

Lemon Kiss — on Instagram, on tags, on hangers — is a name in motion, a whisper of a brand, but a consistent one. Think soft dresses, scalloped edges, sweatshirts that don’t shout but smile. The palette is pastel: lemon, lilac, seafoam, blush. The silhouettes are dreamy yet wearable. There is a sense of effortlessness — but of course, effortlessness is the most challenging thing to design.

What, then, does it mean to dress in Lemon Kiss?

It means resisting the cynicism of neutrals. It means reclaiming joy as a form of power. It means remembering, perhaps, that beauty does not always need to be sharp to be seen. Lemon Kiss clothing is not for the boardroom or the battlefield, but it might be worn by someone who chooses not to attend either. Someone who collects their child from daycare wearing yellow gingham trousers and smelling faintly of bergamot. Someone who posts about kindness. Someone who remembers to eat lunch.

If a fashion house like Balenciaga traffics in apocalypse, Lemon Kiss sells recovery. In a world of clamour, it is a lowercase brand — and proudly so.
IV. The Concept: Lightness with Purpose

All these things — the drink, the bloom, the brand — are facets of the same jewel: the idea of the Lemon Kiss. It is joy, yes. But not naive joy. Not the Instagrammable kind that flattens and filters. It is joy with teeth. Joy that knows it will not last and cherishes its transience. It is spring’s promise, always undercut by the knowledge that summer will make us sweat and autumn will make us ache. But still — we drink. We bloom. We wear yellow.

The Lemon Kiss is also a kiss in the old poetic sense — not only the meeting of lips but of moods. A moment when two worlds align: the sweetness of fruit, the sharpness of rind. It is when someone looks at you across a garden table and says your name like it’s a flavour.

It is the opposite of irony. It is sincerity with a wink.

And perhaps, above all, it is this: a reminder that even small pleasures — a glass of something cold, a splash of colour, a flower opening in shade — can be enough to call a moment beautiful.

En citronpuss
— en essä om glädje, antydningar och lätthetens smak

Trots sin syrlighet är en citronpuss alltid en välkommen glädjekick. Den får läpparna att snörpa sig, skärper tungan och lämnar efter sig ett skratt i luften. Det är en puss som inte förför, men väcker — frisk som den första skeden sorbet, ärlig som citrus mot bar hud. Dessutom fungerar den som en säsongsmarkör. När du känner den där särskilda balansen mellan syra och solsken vet du: sommaren har kommit, och med den en känsla av lätthet och förväntan.

På bilden du ser är årstiden förkroppsligad i medveten pastisch — en glamourös blondin i citronmönstrad baddräkt, tillbakalutad som en frukt bland frukt i en livsmedelsbutiks kyldisk. Bildspråket är hämtat direkt ur 1950-talets reklamskola: färgstarkt, inbjudande och absurt på ett förtjusande sätt. Det kunde vara ett affischmotiv från en gammal amerikansk diner eller en baksida i Life Magazine.

Men bilden lever inte i ett vakuum. I dagens värld granskas den här typen av könskodade visuella metaforer med större medvetenhet. Vi ser objektifieringen, vi hör leken med klichéer. Kvinnan poserar inte för att sälja sig själv, utan en idé — en idé om fräschör, om glädje, om sommarens lätthet inkarnerad i kropp. Den feministiska blicken låter oss ställa frågor snarare än att svälja bilden hel, och ur detta växer förståelse, kritik — och kanske också en ny sorts respekt. Men samtidigt: vem vill egentligen ha en hårig karl i badbyxor bland citronerna?

Samtidigt rymmer ’A Lemon Kiss’ mer än bild och nostalgi. Här finns också en syrlig politisk underton.

Alla intäkter från dessa citronfärgade kyssar — drinkarna, kampanjerna, kläderna — går oavkortat till en fond för att skydda jordens bin. För utan bin: inga citroner. Inga frukter. Inga grönsaker. Ingen sötma att väga upp det sura. Den 20 maj varje år uppmärksammar Förenta nationerna Världsbidagen — för att påminna om pollinatörernas livsavgörande roll i vår livsmedelsförsörjning och för att säkra den biologiska mångfalden. En värld utan bin är kort sagt en värld utan mat.

Så även om bilden är lekfull och tilltalande, bär den på mer än estetisk vikt. Det är en puss med ett allvar — en påminnelse om att bakom varje förförisk yta finns ett ekosystem: skört, avgörande och djupt sammanvävt med vårt eget öde.

Och därför frågar vi igen: Vad är egentligen en citronpuss?

I. Drinken: Hjärtats kemi

Citronpussen som drink är ett viskande nöje i brunchkretsar och strandbarer. I dess hjärta finns Limoncello — den sicilianska likören som smakar som en dikt skriven i zest och socker. Lägg till ett generöst mått kyld Prosecco — en lättsam, dansande, torr följeslagare. Men det som verkligen gör skillnad är detaljerna: ett par bär. Hallon, blåbär, kanske en enda jordgubbe skuren med samma varsamhet som ett kärleksbrev. Krossad is är valfri men förtjusande — den påminner om känslan av snö som smälter en vårmorgon.

Men citronpussen är mer än summan av sina ingredienser. Som alla goda drinkar är den en stämning, ett scenario, en scenbild. Den smakar bäst en dag som överraskar dig — när du går hemifrån i kappa och återvänder i skjortärmar, yr av värme. Det är ingen vinterdrink, ingen tung konjak för sena nätter. Den hör hemma i solsken och skratt, bland bara armar och rutiga servetter.

Den är dessutom demokratisk. Till skillnad från en martini eller en Sazerac dömer den dig inte. Den kräver varken läderfåtölj eller kunskap om bitters. Den ber dig bara vara öppen — för glädje, för citrus, för möjligheten att en puss kan vara både sur och söt, och ändå värd att minnas.

II. Blomman: En rodnad i trädgården

Tänk dig citronpussen som blomma, en förskjutning från smak till beröring, från njutning till ömhet. Spathoglottis ‘Lemon Kiss’ är ingen påfågelslik orkidé draperad i gotisk sorg. Den är lågmäld och jordnära, med blommor formade som små solpaneler. Gul, ja — men inte som solrosor eller varningsskyltar, utan smörgul, som viskade den: ”inte för mycket, bara lagom”.

Den är inte härdig. Den ryggar för frost. Den föredrar varm, fuktig jord och trivs i dämpat ljus — som en varelse som känner sitt värde men inte skryter med det. Att odla en Lemon Kiss-orkidé är att öva sig i omsorg. Den doftar inte, men ger färg — det mest direkta av alla känslospråk. Ett citrongult sken bland gröna blad. Ett violett stråk som ett drömmande ögonlock.

Och ändå finns styrka i denna skörhet. Den kräver inte att skäras och sättas i vas. Den lever nära jorden, i kompost, inte i glas. Dess puss — om vi kallar den så — är inte för skyltfönstret, utan för trädgårdsmästaren som böjer sig ned.

III. Varumärket: Pastell som motstånd

Lemon Kiss — på Instagram, på etiketter, på galgar — är ett namn i rörelse. Ett viskande varumärke, men ett konsekvent sådant. Tänk mjuka klänningar, vågiga kanter, sweatshirts som inte ropar utan ler. Paletten är pastell: citron, lavendel, sjöskum, rodnad. Siluetterna är drömska men bärbara. Det finns en känsla av lätthet — och som vi vet, är lätthet det svåraste att designa.

Vad betyder det då att klä sig i Lemon Kiss?

Det betyder att stå emot neutralitetens cynism. Det betyder att återerövra glädjen som en form av kraft. Att minnas att skönhet inte alltid behöver vara vass för att synas. Lemon Kiss-kläder är inte till för styrelserummet eller slagfältet, utan för någon som väljer att inte dyka upp där. Någon som hämtar sitt barn från förskolan i citrongula byxor och doftar svagt av bergamott. Någon som postar om vänlighet. Någon som kommer ihåg att äta lunch.

Om modehus som Balenciaga handlar med undergång, så säljer Lemon Kiss återhämtning. I ett brusande samhälle är det ett lågmält varumärke — och stolt över det.

IV. Begreppet: Lätthet med innebörd

Alla dessa ting — drinken, blomman, märket — är fasetter av samma juvel: idén om citronpussen. Det är glädje, ja. Men inte naiv glädje. Inte den Instagramvänliga som filtreras och förenklas. Det är glädje med tänder. Glädje som vet att den inte varar, och som därför älskar sin flyktighet. Det är vårens löfte, alltid ackompanjerat av insikten att sommaren får oss att svettas och hösten att sörja. Men ändå — vi dricker. Vi blommar. Vi bär gult.

Citronpussen är också en kyss i dess äldre, poetiska bemärkelse — inte bara läppars möte, utan sinnesstämningars. Ett ögonblick då två världar överlappar: fruktens sötma, skalets skärpa. Det är när någon ser på dig över ett trädgårdsbord och uttalar ditt namn som om det vore en smak.

Det är motsatsen till ironi. Det är uppriktighet med en blinkning.

Och kanske, framför allt, är det detta en påminnelse om att även små nöjen — ett glas isvatten smaksatt med citron, en färgfläck, en blomma i skuggan — kan räcka för att göra ett ögonblick vackert.

Jörgen Thornberg

A Lemon Kiss av Jörgen Thornberg

Jörgen Thornberg

A Lemon Kiss, 2025

Digital
50 x 70 cm

3 200 kr

A Lemon kiss
Despite its tartness, a lemon kiss remains a delightful burst of joy. It puckers the lips, sharpens the tongue, and leaves behind a trail of laughter. It is a kiss that doesn’t seduce but awakens — brisk as the first bite of cold sorbet, honest as citrus on bare skin. It also serves as a seasonal signpost. When you taste that delicate balance of acidity and sunlight, you know: summer has arrived, bringing with it a sense of lightness, colour, and renewal.

In the image before you, the season is personified through deliberate pastiche — a glamorous blonde in a lemon-print swimsuit, reclining like fruit among fruit in the chilled produce section of a supermarket. The visual style is drawn straight from the 1950s playbook: bright, inviting, and deliciously absurd. One could imagine it on a vintage diner poster or tucked into the back pages of Life Magazine.

Yet, the image does not exist in a vacuum. In our time, such gendered visual metaphors are rightly scrutinised, prompting us to consider the objectification, the playful clichés, and the use of the female body as a symbol and spectacle. But let’s be honest — who wants a hairy man in swim trunks lying provocatively among the lemons? That’s the point: the image plays with irony as much as with beauty. The woman isn’t selling herself — she’s selling an idea. Freshness. Joy. Summer’s lightness, embodied.

Still, this Lemon Kiss is not solely about image or nostalgia. There’s a bite of citrus politics in it, too.

”A Lemon Kiss that Rocked the World
(a citrus rhyme in four verses)

She sat among the lemons, calm,
a citrus queen with healthy charm.
In her lemon swimsuit, she didn’t shout —
Something stirred; there was no doubt.

She didn’t march, she didn’t fight,
just crossed her legs in perfect light.
But bees awoke and winds were stirred,
and somewhere, rules became absurd.

A single wink, a Prosecco sip,
a berry balanced on her lip.
The cameras flashed, the fruit grew bold —
A kiss was dropped, and stocks were sold.

So if you think that soft is weak,
ask the boardrooms now turned meek.
The world once ruled by suit and fist
now answers to a lemon kiss.”
Malmö, June 2025

The Many Faces of a Lemon Kiss
— An essay on joy, suggestion, and the flavour of lightness

Despite its tartness, a lemon kiss is always a welcome burst of joy. It puckers the lips, sharpens the tongue, and leaves behind a trail of laughter. It is a kiss that does not seduce but awakens — brisk as the first bite of cold sorbet, honest as citrus on bare skin. Moreover, it serves as a seasonal signpost. When you taste that particular balance of acidity and sunshine, you know: summer has arrived, bringing with it a sense of lightness and joy.

In the image before you, the season is personified with deliberate pastiche — a glamorous blonde in a lemon-print swimsuit, reclining like fruit among fruit in the produce section of a supermarket. The visual style is straight from the 1950s playbook: bright, inviting, and deliciously absurd. One could easily imagine it on a vintage poster that once hung in a soda fountain or the back pages of Life Magazine.

And yet, the image does not exist in a vacuum. In today’s world, such gendered visual metaphors are scrutinised with greater care. We recognise the objectification and the flirtation with cliché. The woman is posed not to sell herself, but an idea — an idea of freshness, of joy, of summer’s lightness wrapped in flesh. This critique of gendered imagery invites us to question and understand the deeper meanings behind such representations, fostering a sense of enlightenment and awareness.

However, this Lemon Kiss is not solely about image or nostalgia. There’s a sting of citrus politics here, too.

All proceeds from these lemon-flavoured kisses — the cocktails, the campaigns, the clothing — go directly to a fund supporting the protection of Earth’s bees. Because without bees, there would be no lemons. No fruit. No vegetables. No sweetness to offset the sour. Each May 20th, the United Nations celebrates World Bee Day to raise awareness about the vital role pollinators play in securing the global food supply and maintaining biodiversity. A world without bees is, quite simply, a world without food. This is the environmental connection of the Lemon Kiss, a symbol of joy and summer, to the urgent issue of bee protection.

Thus, this image, while playful and pretty, carries more than aesthetic weight. It is a kiss laced with urgency, a reminder that behind every seductive surface lies an ecosystem — fragile, essential, and deeply interdependent. The urgency of bee conservation is a call to action, reminding us of the vital role these creatures play in our food supply and the preservation of biodiversity. It instils a sense of responsibility and urgency in us, urging us to act for the protection of our environment.

And so we ask again: what, exactly, is a Lemon Kiss?

I The Cocktail: Chemistry of the Heart

The Lemon Kiss cocktail, a whispered delight in brunch circles and beachside bars, is a unique concoction. At its heart lies Limoncello, a Sicilian liqueur that tastes like a poem written in zest and sugar. Add a generous pour of chilled Prosecco, a frivolous and dancing dry companion. But what truly sets it apart is the detail that makes the difference: a handful of berries. Raspberries, blueberries, perhaps a single strawberry sliced with the delicacy of a love letter. Crushed ice is optional but delightful; it mimics the sensation of snow melting on a spring morning.

But the Lemon Kiss is more than the sum of its ingredients. Like all good drinks, it is a mood, a scenario, a mise en scène. It tastes best on the kind of day that surprises you — when you leave the house in a coat and return in your shirtsleeves, dazed by warmth. It is not a winter drink, nor a heavy one. It does not belong to velvet lounges or after-midnight confessions. Instead, it is the kind of cocktail that begins and ends in laughter, often accompanied by bare arms and gingham napkins.

The Lemon Kiss cocktail is more than just a drink - it's an experience. Unlike a martini or a Sazerac, it doesn't judge you. It doesn't require a leather armchair or knowledge of bitters. It simply asks that you be open to delight, to citrus, to the possibility that a kiss can be both sour and sweet, and still worth remembering. It's a democratic drink, open to all who seek a moment of joy.

II. The Flower: A Blush in the Garden

Imagine the Lemon Kiss as a flower, a shift from taste to touch, from indulgence to resilience. The Spathoglottis ‘Lemon Kiss’ is no showy orchid draped in Gothic melancholy. It is modest and grounded, its blossoms cupped like tiny solar panels. Yellow, yes — but not the brassy yellow of sunflowers or warning signs. Instead, a butter-petal yellow, as if each bloom were whispering, “not too much, just enough.” It's a plant that knows its beauty but is too shy to flaunt it, a lesson in modesty and resilience. The Lemon Kiss ground orchid does not ask to be cut and placed in a vase. It lives low, with roots in the mulch, not in glass. Its kiss, if you will, is not for display but for the gardener who kneels.

It is not a hardy plant. It shrinks from frost. It prefers warm, moist soil and thrives in filtered light, like a creature that knows its beauty but is too shy to flaunt it. To grow a Lemon Kiss orchid is to practice attentiveness, to become a custodian of something tender. Its blooms offer no perfume, but they give colour — that most immediate of emotional languages. A flash of lemon among greens. A stripe of purple like an eyelid twitching in a dream.

And yet, even in its delicacy, there is strength. The Lemon Kiss ground orchid does not ask to be cut and placed in a vase. It lives low, with roots in the mulch, not in glass. Its kiss, if you will, is not for display but for the gardener who kneels.

III. The Brand: Pastel as Rebellion

Lemon Kiss — on Instagram, on tags, on hangers — is a name in motion, a whisper of a brand, but a consistent one. Think soft dresses, scalloped edges, sweatshirts that don’t shout but smile. The palette is pastel: lemon, lilac, seafoam, blush. The silhouettes are dreamy yet wearable. There is a sense of effortlessness — but of course, effortlessness is the most challenging thing to design.

What, then, does it mean to dress in Lemon Kiss?

It means resisting the cynicism of neutrals. It means reclaiming joy as a form of power. It means remembering, perhaps, that beauty does not always need to be sharp to be seen. Lemon Kiss clothing is not for the boardroom or the battlefield, but it might be worn by someone who chooses not to attend either. Someone who collects their child from daycare wearing yellow gingham trousers and smelling faintly of bergamot. Someone who posts about kindness. Someone who remembers to eat lunch.

If a fashion house like Balenciaga traffics in apocalypse, Lemon Kiss sells recovery. In a world of clamour, it is a lowercase brand — and proudly so.
IV. The Concept: Lightness with Purpose

All these things — the drink, the bloom, the brand — are facets of the same jewel: the idea of the Lemon Kiss. It is joy, yes. But not naive joy. Not the Instagrammable kind that flattens and filters. It is joy with teeth. Joy that knows it will not last and cherishes its transience. It is spring’s promise, always undercut by the knowledge that summer will make us sweat and autumn will make us ache. But still — we drink. We bloom. We wear yellow.

The Lemon Kiss is also a kiss in the old poetic sense — not only the meeting of lips but of moods. A moment when two worlds align: the sweetness of fruit, the sharpness of rind. It is when someone looks at you across a garden table and says your name like it’s a flavour.

It is the opposite of irony. It is sincerity with a wink.

And perhaps, above all, it is this: a reminder that even small pleasures — a glass of something cold, a splash of colour, a flower opening in shade — can be enough to call a moment beautiful.

En citronpuss
— en essä om glädje, antydningar och lätthetens smak

Trots sin syrlighet är en citronpuss alltid en välkommen glädjekick. Den får läpparna att snörpa sig, skärper tungan och lämnar efter sig ett skratt i luften. Det är en puss som inte förför, men väcker — frisk som den första skeden sorbet, ärlig som citrus mot bar hud. Dessutom fungerar den som en säsongsmarkör. När du känner den där särskilda balansen mellan syra och solsken vet du: sommaren har kommit, och med den en känsla av lätthet och förväntan.

På bilden du ser är årstiden förkroppsligad i medveten pastisch — en glamourös blondin i citronmönstrad baddräkt, tillbakalutad som en frukt bland frukt i en livsmedelsbutiks kyldisk. Bildspråket är hämtat direkt ur 1950-talets reklamskola: färgstarkt, inbjudande och absurt på ett förtjusande sätt. Det kunde vara ett affischmotiv från en gammal amerikansk diner eller en baksida i Life Magazine.

Men bilden lever inte i ett vakuum. I dagens värld granskas den här typen av könskodade visuella metaforer med större medvetenhet. Vi ser objektifieringen, vi hör leken med klichéer. Kvinnan poserar inte för att sälja sig själv, utan en idé — en idé om fräschör, om glädje, om sommarens lätthet inkarnerad i kropp. Den feministiska blicken låter oss ställa frågor snarare än att svälja bilden hel, och ur detta växer förståelse, kritik — och kanske också en ny sorts respekt. Men samtidigt: vem vill egentligen ha en hårig karl i badbyxor bland citronerna?

Samtidigt rymmer ’A Lemon Kiss’ mer än bild och nostalgi. Här finns också en syrlig politisk underton.

Alla intäkter från dessa citronfärgade kyssar — drinkarna, kampanjerna, kläderna — går oavkortat till en fond för att skydda jordens bin. För utan bin: inga citroner. Inga frukter. Inga grönsaker. Ingen sötma att väga upp det sura. Den 20 maj varje år uppmärksammar Förenta nationerna Världsbidagen — för att påminna om pollinatörernas livsavgörande roll i vår livsmedelsförsörjning och för att säkra den biologiska mångfalden. En värld utan bin är kort sagt en värld utan mat.

Så även om bilden är lekfull och tilltalande, bär den på mer än estetisk vikt. Det är en puss med ett allvar — en påminnelse om att bakom varje förförisk yta finns ett ekosystem: skört, avgörande och djupt sammanvävt med vårt eget öde.

Och därför frågar vi igen: Vad är egentligen en citronpuss?

I. Drinken: Hjärtats kemi

Citronpussen som drink är ett viskande nöje i brunchkretsar och strandbarer. I dess hjärta finns Limoncello — den sicilianska likören som smakar som en dikt skriven i zest och socker. Lägg till ett generöst mått kyld Prosecco — en lättsam, dansande, torr följeslagare. Men det som verkligen gör skillnad är detaljerna: ett par bär. Hallon, blåbär, kanske en enda jordgubbe skuren med samma varsamhet som ett kärleksbrev. Krossad is är valfri men förtjusande — den påminner om känslan av snö som smälter en vårmorgon.

Men citronpussen är mer än summan av sina ingredienser. Som alla goda drinkar är den en stämning, ett scenario, en scenbild. Den smakar bäst en dag som överraskar dig — när du går hemifrån i kappa och återvänder i skjortärmar, yr av värme. Det är ingen vinterdrink, ingen tung konjak för sena nätter. Den hör hemma i solsken och skratt, bland bara armar och rutiga servetter.

Den är dessutom demokratisk. Till skillnad från en martini eller en Sazerac dömer den dig inte. Den kräver varken läderfåtölj eller kunskap om bitters. Den ber dig bara vara öppen — för glädje, för citrus, för möjligheten att en puss kan vara både sur och söt, och ändå värd att minnas.

II. Blomman: En rodnad i trädgården

Tänk dig citronpussen som blomma, en förskjutning från smak till beröring, från njutning till ömhet. Spathoglottis ‘Lemon Kiss’ är ingen påfågelslik orkidé draperad i gotisk sorg. Den är lågmäld och jordnära, med blommor formade som små solpaneler. Gul, ja — men inte som solrosor eller varningsskyltar, utan smörgul, som viskade den: ”inte för mycket, bara lagom”.

Den är inte härdig. Den ryggar för frost. Den föredrar varm, fuktig jord och trivs i dämpat ljus — som en varelse som känner sitt värde men inte skryter med det. Att odla en Lemon Kiss-orkidé är att öva sig i omsorg. Den doftar inte, men ger färg — det mest direkta av alla känslospråk. Ett citrongult sken bland gröna blad. Ett violett stråk som ett drömmande ögonlock.

Och ändå finns styrka i denna skörhet. Den kräver inte att skäras och sättas i vas. Den lever nära jorden, i kompost, inte i glas. Dess puss — om vi kallar den så — är inte för skyltfönstret, utan för trädgårdsmästaren som böjer sig ned.

III. Varumärket: Pastell som motstånd

Lemon Kiss — på Instagram, på etiketter, på galgar — är ett namn i rörelse. Ett viskande varumärke, men ett konsekvent sådant. Tänk mjuka klänningar, vågiga kanter, sweatshirts som inte ropar utan ler. Paletten är pastell: citron, lavendel, sjöskum, rodnad. Siluetterna är drömska men bärbara. Det finns en känsla av lätthet — och som vi vet, är lätthet det svåraste att designa.

Vad betyder det då att klä sig i Lemon Kiss?

Det betyder att stå emot neutralitetens cynism. Det betyder att återerövra glädjen som en form av kraft. Att minnas att skönhet inte alltid behöver vara vass för att synas. Lemon Kiss-kläder är inte till för styrelserummet eller slagfältet, utan för någon som väljer att inte dyka upp där. Någon som hämtar sitt barn från förskolan i citrongula byxor och doftar svagt av bergamott. Någon som postar om vänlighet. Någon som kommer ihåg att äta lunch.

Om modehus som Balenciaga handlar med undergång, så säljer Lemon Kiss återhämtning. I ett brusande samhälle är det ett lågmält varumärke — och stolt över det.

IV. Begreppet: Lätthet med innebörd

Alla dessa ting — drinken, blomman, märket — är fasetter av samma juvel: idén om citronpussen. Det är glädje, ja. Men inte naiv glädje. Inte den Instagramvänliga som filtreras och förenklas. Det är glädje med tänder. Glädje som vet att den inte varar, och som därför älskar sin flyktighet. Det är vårens löfte, alltid ackompanjerat av insikten att sommaren får oss att svettas och hösten att sörja. Men ändå — vi dricker. Vi blommar. Vi bär gult.

Citronpussen är också en kyss i dess äldre, poetiska bemärkelse — inte bara läppars möte, utan sinnesstämningars. Ett ögonblick då två världar överlappar: fruktens sötma, skalets skärpa. Det är när någon ser på dig över ett trädgårdsbord och uttalar ditt namn som om det vore en smak.

Det är motsatsen till ironi. Det är uppriktighet med en blinkning.

Och kanske, framför allt, är det detta en påminnelse om att även små nöjen — ett glas isvatten smaksatt med citron, en färgfläck, en blomma i skuggan — kan räcka för att göra ett ögonblick vackert.

3 200 kr

Lite om bilder och mig. Translation in English at the end.

Jag är en nyfiken person som ser allt i bilder, även det jag fäster i ord, gärna tillsammans för bakom alla mina bilder finns en berättelse. Till vissa bilder hör en kortare eller längre novell som följer med bilden.
Bilder berättar historier. Jag omges av naturlig skönhet, intressanta människor och historia var jag än går. Jag använder min kamera för att dokumentera världen och blanda det jag ser med vad jag känner för att fånga den dolda magin.

Mina bilder berättar mina historier. Genom mina bilder, tryck och berättelser. Jag bjuder in dig att ta del av dessa berättelser, in i ditt liv och hem och dela min mycket personliga syn på vår värld. Mer än vad ögat ser. Jag tänker i bilder, drömmer och skriver och pratar om dem; följaktligen måste jag också skapa bilder. De blir vad jag ser, inte nödvändigtvis begränsade till verkligheten. Det finns en bild runt varje hörn. Jag hoppas att du kommer att se vad jag såg och gilla det.

Jag är också en skrivande person och till många bilder hör en kortare eller längre essay. Den följer med tavlan, tryckt på fint papper och med en personlig hälsning från mig.

Flertalet bilder startar sin resa i min kamera. Enkelt förklarat beskriver jag bilden jag ser i mitt inre, upplevd eller fantiserad. Bilden uppstår inom mig redan innan jag fått okularet till ögat. På bråkdelen av ett ögonblick ser jag vad jag vill ha och vad som kan göras med bilden. Här skall jag stoppa in en giraff, stålmannen, Titanic eller vad det är min fantasi finner ut. Ännu märkligare är att jag kommer ihåg minnesbilden långt efteråt när det blir tid att skapa verket. Om jag lyckas eller inte, är upp till betraktaren, oftast präglat av en stråk av svart humor – meningen är att man skall bli underhållen. Mina bilder blir ofta en snackis där de hänger.
Jag föredrar bilder som förmedlar ett budskap i flera lager. Vid första anblicken fylld av feel-good, en vacker utsikt, fint väder, solen skiner, blommor på ängen eller vattnet som ligger förrädiskt spegelblankt. I en sådan bild kan jag gömma min egentliga berättelse, mitt förakt för förtryckare och våldsverkare, rasister och fördomsfulla människor - ett gärna återkommande motiv mer eller mindre dolt i det vackra motivet. Jag försöker förena dem i ett gemensamt narrativ.

Bild och formgivning har löpt som en röd tråd genom livet. Fotokonst känns som en värdig final som jag gärna delar med mig.

Min genre är vid som framgår av mina bilder, temat en blandning av pop- och gatukonst i kollage som kan bestå av hundratals lager. Vissa bilder kan ta veckor, andra någon dag innan det är dags att överlämna resultatet till printverkstaden. Fine Art Prints är digitala fotocollage. I dessa kollage sker rivandet, klippandet, pusslandet, målandet, ritandet och sprayningen digitalt. Det jag monterar in kan vara hundratals år gamla bilder som jag omsorgsfullt frilägger så att de ser ut att vara en del av tavlan men också bilder skapade av mig själv efter min egen fantasi. Därefter besöks printstudion och för vissa bilder numrera en limiterad upplaga (oftast 7 exemplar) och signera för hand. Vissa bilder kan köpas i olika format. Det är bara att fråga efter vilka. Gillar man en bild som är 70x100 men inte har plats på väggen, går den kanske att få i 50x70 cm istället. Frågan är fri.

Metoden Giclée eller Fine Art Print som det också kallas är det moderna sättet för framställning av grafisk konst. Villkoret för denna typ av utskrifter är att en högkvalitativ storformatskrivare används med åldersbeständigt färgpigment och konstnärspapper eller i förekommande fall på duk. Pappret som används möter de krav på livslängd som ställs av museer och gallerier. Normalt säljer jag mina bilder oinramade så att den nya ägaren själv kan bestämma hur de skall se ut, med eller utan passepartout färg på ram, med eller utan glas etc..

Under många år ställde jag bara ut på nätet, i valda grupper och på min egen Facebooksida - https://www.facebook.com/jorgen.thornberg.9
Jag finns också på en egen hemsida som tyvärr inte alltid är uppdaterad – https://www.jth.life/ Där kan du också läsa en del av de berättelser som följer med bilden.

UTSTÄLLNINGAR
Luftkastellet, oktober 2022
Konst i Lund, november 2022
Luftkastellet, mars 2023
Engleson Galleri Caroli, april 2023
Hydra, Greece June 2023
Engleson Galleri Caroli, oktober 2023
Toppen, Höllviken december 2023
Luftkastellet, mars 2024
Torups Galleri, mars 2024
Venice, May 2024
Luftkastellet, oktober 2024
Konst i Advent, December 2024
Galleri Engleson, Caroli December 2024
Jäger & Jansson Galleri, april 2025

A bit about pictures and me.

I'm a curious person who sees everything in pictures, even what I express in words, often combining them, for behind all my pictures lies a story. These narratives, some as short as a single image and others as long as a novel, are the heart and soul of my work.

Pictures tell stories. Wherever I go, I'm surrounded by natural beauty, exciting people, and history. I use my camera to document the world and blend what I see with what I feel to capture the hidden magic.
My images tell my stories. Through my pictures, prints, and narratives, I invite you to partake in these stories in your life and home and share my deeply personal perspective of our world. More than meets the eye. I think in pictures, dream, write, and talk about them; consequently, I must create images too. They become what I see, not necessarily confined to reality. There's a picture around every corner. I hope you'll see what I saw and enjoy it.

I'm also a writer, and many images come with a shorter or longer essay. It accompanies the painting, printed on fine paper with my personal greeting.

Many pictures start their journey on my camera. Simply put, I describe the image I see in my mind, experienced or imagined. The image arises within me even before I bring the eyepiece to my eye. In a fraction of a moment, I see what I want and what can be done with the picture. Here, I'll insert a giraffe, Superman, the Titanic, or whatever my imagination conjures up. Even stranger is that I remember the mental image long after it's time to create the work. Whether I succeed is up to the observer, often imbued with a streak of black humour – the aim is to entertain. My pictures usually become a talking point wherever they hang.

I prefer pictures that convey a message in multiple layers. At first glance, they're filled with feel-good vibes, a beautiful view, lovely weather, the sun shining, flowers in the meadow, or the water lying deceptively calm. But beneath this surface beauty, I often conceal a deeper story, a narrative that challenges societal norms or explores the human condition. I invite you to delve into these hidden narratives and discover the layers of meaning within my work.

Picture and design have been a thread running through my life. Photographic art feels like a fitting finale, and I'm happy to share it.
My genre is varied, as seen in my pictures; the theme is a blend of pop and street art in collages that can consist of hundreds of layers. Some images can take weeks, others just a day before it's time to hand over the result to the print workshop. Fine Art Prints are digital photo collages. In these collages, tearing, cutting, puzzling, painting, drawing, and spraying happen digitally. What I insert can be images hundreds of years old that I carefully extract so they appear to be part of the painting, but also images created by myself, now also generated from my imagination. Next, visit the print studio and, for certain images, number a limited edition (usually 7 copies) and sign them by hand. Some images may be available in other formats. Just ask which ones. If you like an image that's 70x100 but doesn't have space on the wall, you might be able to get it in 50x70 cm instead. The question is open.

The Giclée method, or Fine Art Print as it's also called, is the modern way of producing graphic art. This method ensures the highest quality and longevity of the artwork, using a high-quality large-format printer with archival pigment inks and artist paper or, in some cases, canvas. The paper used meets the longevity requirements set by museums and galleries. I sell my pictures unframed, allowing the new owner to personalise their artwork, confident in the lasting value and quality of the piece.

For many years, I only exhibited online, in selected groups, and on my Facebook page - https://www.facebook.com/jorgen.thornberg.9. I also have my website, which unfortunately is not constantly updated - https://www.jth.life/. You can also read some of the stories accompanying the pictures there.

EXHIBITIONS
Luftkastellet, October 2022
Art in Lund, November 2022
Luftkastellet, March 2023
Engleson Gallery Caroli, April 2023
Hydra, Greece June 2023
Engleson Gallery Caroli, October 2023
Toppen, Höllviken December 2023
Luftkastellet, March 2024
Torup Gallery, March 2024
Venice, May 2024
UTSTÄLLNINGAR
Luftkastellet, oktober 2022
Konst i Lund, november 2022
Luftkastellet, mars 2023
Engleson Galleri Caroli, april 2023
Hydra, Greece June 2023
Engleson Galleri Caroli, oktober 2023
Toppen, Höllviken december 2023
Luftkastellet, mars 2024
Torups Galleri, mars 2024
Venice, May 2024
Luftkastellet, October 2024
Konst i Advent, December 2024
Galleri Engleson, Caroli December 2024
Jäger & Jansson Galleri, April 2025

Utbildning
Autodidakt

Medlem i konstnärsförening
Öppna Sinnen

Med i konstrunda
Konstrundan i Skåne

Utställningar
Luftkastellet, October 2022
Art in Lund, November 2022
Luftkastellet, March 2023
Engleson Gallery Caroli, April 2023
Hydra, Greece June 2023
Engleson Gallery Caroli, October 2023
Toppen, Höllviken December 2023
Luftkastellet, March 2024
Torup Gallery, March 2024
Venice, May 2024

Du kanske också gillar

Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy

Skanna en vägg eller golvet med cirkelformade rörelser. Klicka när du ser en markör för att placera verket.

Beta-version tillgänglig på vissa enheter.