Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy
Kaiser A ÖzHun
Apsara, 2002
Olja
54 x 72 x 1,5 cm
I mitt konstnärskap hämtar jag särskilt inspiration från den buddhistiska grottkonsten i Tarimbäckenet – främst Kizil, Khotan och Turfan – samt från de kulturella flödena mellan Centralasien, Kina, Korea och Japan. Genom detta historiska och andliga landskap utforskar jag frågor om identitet, minne och den visuella kulturens inre rymd.
Mina verk sammanför traditionella tekniker som teckning, bläck och pigment med samtida uttrycksformer och digitala verktyg. Resultatet är en dialog mellan dåtid och samtid, mellan materiellt arv och andlig närvaro.
Kaiser A ÖzHun
Apsara, 2002
Olja
54 x 72 x 1,5 cm
I mitt konstnärskap hämtar jag särskilt inspiration från den buddhistiska grottkonsten i Tarimbäckenet – främst Kizil, Khotan och Turfan – samt från de kulturella flödena mellan Centralasien, Kina, Korea och Japan. Genom detta historiska och andliga landskap utforskar jag frågor om identitet, minne och den visuella kulturens inre rymd.
Mina verk sammanför traditionella tekniker som teckning, bläck och pigment med samtida uttrycksformer och digitala verktyg. Resultatet är en dialog mellan dåtid och samtid, mellan materiellt arv och andlig närvaro.
Kaiser A ÖzHun
Lund
Etablerad konstnär med internationell utställningserfarenhet
***
Jag är en multidisciplinärt konstnär med en bakgrund inom både bildkonst och konsthistoria. Min resa började med klassisk utbildning i Kina och fortsatte med en MFA som grundade sig i renässanstekniker, följt av en masterexamen i östasiatisk konst från Sotheby's Institute of Art.
Mitt arbete förenar traditionella metoder – som tusch, teckning och pigment – med samtida uttrycksformer och digitala medier, inklusive AI-assisterade verktyg. Jag inspireras särskilt av den buddhistiska grottkonsten i Tarimbäckenet (Kizil, Khotan, Turfan) och de kulturella utbytena mellan Centralasien, Kina, Korea och Japan. Genom detta perspektiv utforskar jag identitet, historia och det andliga i den visuella kulturen.
I mina geometriska oljemålningar undersöker jag balansen mellan precision och känsla. Former – cirklar, trianglar, bågar – svävar över vita fält i djärva, rytmiska kompositioner.