Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy
Monia Nekach
Fantasy, 2024
Akvarell
80 x 80 x 2 cm
Målningen har en rik textur, skapad genom att använda tjocka lager av färg. De silvriga och gråa tonerna ger en metallisk känsla, medan de gyllene inslagen tillför värme och kontrast. Svarta nyanser ger djup och skapar skuggor som förstärker den tredimensionella effekten.
Färgerna verkar ha applicerats med penseldrag, spatel eller kanske till och med genom att hälla eller droppa färgen på duken, vilket bidrar till det organiska och spontana utseendet. Denna metod ger målningen en känsla av rörelse och energi.
Det abstrakta motivet tillåter betraktaren att associera bilden med olika känslor och idéer, beroende på personlig tolkning. Det kan påminna om naturliga fenomen som molnformationer, berg eller havsvågor, eller helt enkelt ses som en utforskning av färg och form i sig.

Monia Nekach
Fantasy, 2024
Akvarell
80 x 80 x 2 cm
Målningen har en rik textur, skapad genom att använda tjocka lager av färg. De silvriga och gråa tonerna ger en metallisk känsla, medan de gyllene inslagen tillför värme och kontrast. Svarta nyanser ger djup och skapar skuggor som förstärker den tredimensionella effekten.
Färgerna verkar ha applicerats med penseldrag, spatel eller kanske till och med genom att hälla eller droppa färgen på duken, vilket bidrar till det organiska och spontana utseendet. Denna metod ger målningen en känsla av rörelse och energi.
Det abstrakta motivet tillåter betraktaren att associera bilden med olika känslor och idéer, beroende på personlig tolkning. Det kan påminna om naturliga fenomen som molnformationer, berg eller havsvågor, eller helt enkelt ses som en utforskning av färg och form i sig.
Monia Nekach
Sollentuna
Som självlärd konstnär är jag djupt engagerad i skapandet av abstrakta konstverk. Min process präglas av en utforskande och experimentell inställning, där jag gradvis låter verket ta form. Varje konstverk är en unik reflektion av de känslor, energier och tankar som cirkulerar i mitt sinne under skapandeprocessen.
Mina verk berör ofta teman som väder, Pangea och distinkta mönster. Dessa teman väljs med omsorg och speglar den emotionella resa jag genomgår i varje projekt. Jag använder en mångfald av material och verktyg, från mina händer till penslar, för att uppnå de uttryck jag strävar efter.
Min första kollektion, "Pangea", är inspirerad av den superkontinent som existerade under mesozoikum, innan kontinentaldriften förändrade vår planets landskap. Många betraktare har beskrivit mitt första verk som en visuell tolkning av ett flygfoto av ett landskap, vilket visar på förmågan att väcka fantasi och känslor.
För närvarande arbetar jag på flera nya verk som sakta men säkert tar form. Jag välkomnar alla intresserade att höra av sig för frågor eller om ni är intresserade av att förvärva ett av mina tillgängliga verk.
Utställningar
Gallerihind 29/4-1/5
Fat cat 17 maj 17-22